segunda-feira
sexta-feira
terça-feira
QUARTA FEIRA 3 JUNHO 2015
Esta quarta-feira, 3 de Junho o Auditório vai ter uma sessão especial
de homenagem ao Paulo Rocha, "50 Anos de Cinema", exibição uma copia
restaurada da sua obra Verdes Anos.
Verdes Anos contam com a participação de Isabel Ruth (Ilda), Rui Gomes (Júlio), Paulo Renato (Afonso) e Cândida Dyne (prima)
Não percam!
Sinopse
Júlio, de dezanove anos, vem da província para Lisboa, tentar a sorte como sapateiro. No dia da chegada, um incidente leva-o a conhecer Ilda, jovem da mesma idade, empregada doméstica em casa próxima da oficina onde Júlio trabalha.
Júlio sente-se num ambiente estranho e hostil, desenrolando-se uma série de peripécias que lhe despertam a desconfiança em relação a Ilda, que decide romper o namoro. Impulsivo, Júlio acaba por matá-la.
Sessões às 18:00 e às 21:30.
Verdes Anos contam com a participação de Isabel Ruth (Ilda), Rui Gomes (Júlio), Paulo Renato (Afonso) e Cândida Dyne (prima)
Não percam!
Verdes Anos
de Paulo Rocha
Sinopse
Júlio, de dezanove anos, vem da província para Lisboa, tentar a sorte como sapateiro. No dia da chegada, um incidente leva-o a conhecer Ilda, jovem da mesma idade, empregada doméstica em casa próxima da oficina onde Júlio trabalha.
Júlio sente-se num ambiente estranho e hostil, desenrolando-se uma série de peripécias que lhe despertam a desconfiança em relação a Ilda, que decide romper o namoro. Impulsivo, Júlio acaba por matá-la.
Sessões às 18:00 e às 21:30.
QUARTA FEIRA 28 MAIO 2015
Esta semana o Auditório Soror Mariana terá em exibição um excelente filme japonês da realizadora Naomi Kawase, "A quietude da Água". Não percam!
Sinopse
Na ilha de Amami, os habitantes vivem em harmonia com a natureza, pensam que um deus habita em cada árvore, cada pedra e cada planta. Numa noite de Verão, Kaito descobre o corpo de um homem no mar e a amiga Kyoko vai ajudá-lo a desvendar este mistério. Juntos, aprendem a ser adultos e descobrem os ciclos da vida, da morte e do amor...
Sessões às 18:00 e às 21:30.
A Quietude da Água
de Naomi KawaseSinopse
Na ilha de Amami, os habitantes vivem em harmonia com a natureza, pensam que um deus habita em cada árvore, cada pedra e cada planta. Numa noite de Verão, Kaito descobre o corpo de um homem no mar e a amiga Kyoko vai ajudá-lo a desvendar este mistério. Juntos, aprendem a ser adultos e descobrem os ciclos da vida, da morte e do amor...
Sessões às 18:00 e às 21:30.
DE 20 A 23 DE MAIO
FESTA DO CINEMA ITALIANO
20 de Maio, 18h
BASILICATA
COAST TO COAST
de ROCCO
PAPALEO
Itália // 2010
// 105' // bluray / LEG. PT
Basilicata
coast to coast é uma comedia musical picaresca onde um bando de músicos
atravessa toda a região da Basilicata a pé, da costa do Mar Tirreno até à costa
iónica, num percurso catártico, divertido e lunático.
A secção Focus
da 8ª edição da Festa do Cinema Italiano é dedicada à cultura, ao território e,
mais concretamente, às produções cinematográficas de uma fascinante mas ainda
pouco conhecida região italiana: Basilicata. Graças à colaboração com a Lucana
Film Commission, uma das instituições mais ativas em Itália na promoção da
região como set cinematográfico, teremos a possibilidade de descobrir alguns
segredos deste lindo local situado no sul de Itália.
Pelas suas
únicas e peculiares características, Basilicata foi escolhida como o principal
cenário de inúmeros filmes, sobretudo com temática bíblica, entre os quais O
Evangelho segundo São Mateus de Pier Paolo Pasolini, A Paixão de Cristo, de Mel
Gibson e, recentemente, o remake de Ben-Hur, interpretado por Morgan
Freeman.
20 de Maio, 21h30
VIVA A
LIBERDADE
de ROBERTO ANDÒ
2013 / Itália /
94’ / DCP, Blu Ray / Leg Pt
Genial paródia
sobre o mundo da política italiana, Viva la libertà é protagonizado pelo o
histriónico Toni Servillo, o Jep Gambardella de A Grande Beleza. Enrico
Olivieri, Secretário do maior partido da oposição, desaparece do mapa sem
deixar rasto em plena campanha
eleitoral.
Andrea Botti, o seu assessor, em busca dos motivos que levaram ao seu
desaparecimento, acaba por descobrir que Enrico tem um irmão gémeo, Giovanni
Ernani, um engenhoso filósofo que sofre de depressão bipolar. Fascinado pela
persongem de Giovanni, Andrea elabora um plano B... E é assim que, de repente,
de um dia para o outro, o Secretário reaparece, sob a forma de um político
poeta, detentor de uma linguagem lúcida, acutilante e supreendente.
21 de Maio, 21h30
A MAFIA
MATA SÓ NO VERÃO
de
PIERFRANCESCO DILIBERTO
2013 / Itália /
90’ / DCP, bluray / Leg Pt
Pierfrancesco
Diliberto é um conhecido e hilariante personagem da televisão italiana, que
consegue nesta sua primeira obra
cinematográfica
misturar a ficção com os documentos televisivos daquela época. O resultado è um
surprendente retrato da mafia e
uma emocionante
homenagem a todos os homens que tentaram combate-la. Crescer e amar na cidade
de Palermo, reduto da Máfia. Um conto de 20 anos sobre as tentativas de Arturo
de conquistar o coração da sua amada, Flora, uma amiga que conheceu na escola
primária e que ainda hoje considera a princesa dos seus sonhos. É neste cenário
terno e divertido que se desenrola esta crônica siciliana
entre os anos
70 e 90, com certeza uma maneira nova e improvável de retratar a Máfia.
22 de Maio, 21h30
ZORAN O MEU
SOBRINHO HERDADO
de MATTEO
OLEOTTO
2013 / Itália /
102’ / DCP, Blu Ray / Leg Pt
Vencedor do
Prémio do Público da Semana Internacional da Critica do Festival de Cinema de
Veneza e do Prémio do Público da 7ª edição da Festa do Cinema Italiano, Zoran é
uma divertida mas também melancólica história inspirada no humor dos irmãos
Coen passada numa zona da Itália muito pouco retratada pelo cinema. Paolo
Bressan, um desajustado de 40 anos, passa os seus dias numa taberna perto de Gorizia,
na fronteira com a Eslóvenia. Tudo muda quando aparece Zoran, um estranho rapaz
de 15 anos que Paolo “herda” de um distante parente esloveno. A princípio nada
confortável com a ideia de ser tio, percebe logo o talento de Zoran em lançar
dardos. Todos os anos, o campeonato mundial de dardos dá um prémio de 60 mil
euros, e Paolo não tem a menor intenção de deixar esta oportunidade passar.
Trailer: youtu.be/9zXta8DaGOs
23 de Maio, 18h00
TOTÓ RICO E
POBRE (Miseria e nobiltà)
de Mario
Mattoli, com Sophia Loren, Totò, Enzo Turco
1954 / Itália /
95' / DVD, ficheiro ou Betadigital / Leg Pt
Comédia
esilarante baseada na homónima ópera teatral de Eugenio Scarpetta de 1888,
Miseria e Nobiltà: conta a história das famílias humildes de Felice Pasquale e
do seu colega que são contratados por um Marquês que quer casar com a filha de
um cozinheiro simples mas rico: eles devem fazer-se passar por aristocratas em
casa do sogro. Teatro declaradamente filmado e explícito, com pequenas
modificações de Maccari e do mesmo realizador, a comédia de Scarpetta não
parece ter ferrugem.
23 de Maio, 21h30
THE SPECIAL
NEED
de CARLO
ZORATTO
2013 / Itália /
94’ / DCP, bluray / Leg Pt.
Enea tem 29
anos, mede 1,78m e é autista. Nunca teve uma relação sexual, embora sinta o
desejo de a ter e possua também todas as
capacidades
quer físicas quer mentais. Como em Itália não lhe é oferecida nenhuma solução
legal para satisfazer tal desejo, Enea
decide viajar
com dois amigos, Carlo e Alex, à procura de uma relação sexual livre e da chave
para explorar os seus sentimentos e
desejos. O
filme tem sido apresentado com sucessos em diversos festivais, nomeadamente:
CPH:DOX - Festival Internacional de Documentários de Copenhaga, Festival
Internacional de Cinema de Locarno, IDFA - International Documentary Film
Festival Amsterdam, SXSW Festival, em Austin, Texas, Trieste Film Festival e
Dok Leipzig, na Alemanha.
segunda-feira
QUARTA FEIRA 13 MAIO 2015
Esta quarta-feira, 13 de Maio o filme em exibição, é o "Os Cartonistas" de Stéphanie Valloatto um documentário sobre doze cartoonistas internacionais. O filme aborda um pouco da vida de cada um dos doze cartoonistas, registando depoimentos, o seu dia-a-dia e a forma como o trabalho os afeta pessoalmente. Todos os artistas abordados estão ligados à organização Cartooning For Peace, sendo um deles o francês Plantu, o próprio diretor da mesma e uma das pessoas envolvidas na elaboração do documentário.
Para além de Plantu, também foram incluídas as participações de Slim (Argélia), Rayma (Venezuela), Boligán (México), Zlatkovsky (Rússia), Kichka (Israel), Boukhari (Palestina), Pi San (China), Willis From Tunis (Tunísia), Danziger (Estados Unidos), Zohoré (Costa do Marfim) e Glez (Burkina Faso).
Sinopse
Retrato de doze formidáveis, loucos e trágicos cartoonistas dos quatro cantos do mundo que defendem a democracia com uma só arma: um lápis, correndo com isso a cada desenho risco de vida. São franceses, russos, mexicanos, americanos, chineses, venezuelanos, palestinianos, israelitas, tunisinos, entre outros, com uma única missão: defender a liberdade e a democracia, fazendo rir.
Sessões às 18:00 e às 21:30
Para além de Plantu, também foram incluídas as participações de Slim (Argélia), Rayma (Venezuela), Boligán (México), Zlatkovsky (Rússia), Kichka (Israel), Boukhari (Palestina), Pi San (China), Willis From Tunis (Tunísia), Danziger (Estados Unidos), Zohoré (Costa do Marfim) e Glez (Burkina Faso).
Os Cartonistas
de Stéphanie ValloattoSinopse
Retrato de doze formidáveis, loucos e trágicos cartoonistas dos quatro cantos do mundo que defendem a democracia com uma só arma: um lápis, correndo com isso a cada desenho risco de vida. São franceses, russos, mexicanos, americanos, chineses, venezuelanos, palestinianos, israelitas, tunisinos, entre outros, com uma única missão: defender a liberdade e a democracia, fazendo rir.
Sessões às 18:00 e às 21:30
terça-feira
QUARTA FEIRA 6 DE MAIO 2015
Não percam esta quarta-feira, 6 de Maio a entrevista animada sobre as teorias de Noam Chomsky, realizada por Michel Gondry.
Sinopse:
Através de uma série de entrevistas, Michel Gondry ilustra literal e figurativamente as teorias de Noam Chomsky, juntamente com alguns momentos pessoais revelados por Chomsky. Neste filme animado, a imaginação e criatividade de Gondry são postas em prática para retratar o rigor intelectual de Chomsky.
Sessões às 18:00 e às 21:30
É Feliz o Homem Que é Alto?
de Michel Gondry
Sinopse:
Através de uma série de entrevistas, Michel Gondry ilustra literal e figurativamente as teorias de Noam Chomsky, juntamente com alguns momentos pessoais revelados por Chomsky. Neste filme animado, a imaginação e criatividade de Gondry são postas em prática para retratar o rigor intelectual de Chomsky.
Sessões às 18:00 e às 21:30
segunda-feira
Quarta-feira, 29 de Abril de 2015
YVONE KANE
Depois de uma tragédia que lhe roubou a vontade de viver, Ritadecide voltar a África, ao país onde cresceu, e reencontrar Sara, a
sua mãe. Enquanto Sara vive os últimos dias da sua vida procurando
encontrar um sentido para o seu passado, Rita decide investigar o
percurso de Yvone Kane, uma ex-guerrilheira e activista política cuja
coragem e determinação marcou várias gerações e cuja morte nunca
ficou esclarecida. Porém, apesar dos esforços, nenhuma das duas
parece conseguir a redenção de que necessita…
Realização: Margarida Cardoso
Com: Beatriz Batarda, Gonçalo Waddington, Irene Ravache
Género: Drama
POR/Moçambique/BRA, 2014, 117 min.
Sessões às 18h e 21:30h
Quarta-feira, 22 Abril de 2015
DREAMOCRACY
COM A PRESENÇA DA REALIZADORA
Inspirados na Primavera Árabe, João e Pedro, dois jovens idealistaslicenciados e desempregados organizaram o grande protesto popular
de 12 de Março de 2011 que conseguiu mobilizar meio milhão de
pessoas contra as medidas de austeridade. Daqui surgiu a Academia
Cidadã e «Dreamocracy» segue a sua criação com um olhar real
sobre o activismo contemporâneo.
Realização: Raquel Freire e Valérie Mitteaux
Género: Documentário
País: Portugal Ano: 2014
80m
SESSÕES ÀS 18H E 21:30H
quarta-feira
Quarta-feira, 15 de Abril de 2015
O Sal da Terra
Wim Wenders e Juliano Ribeiro Salgado
Nos últimos 40 anos, o fotógrafo Sebastião Salgado viajou por todos os continentes, na peugada de uma humanidade sempre em mutação. Testemunhou alguns dos maiores eventos da nossa História recente; conflitos internacionais, a fome e o êxodo. Embarcou recentemente numa viagem à descoberta dos territórios virgens, fauna e flora, das paisagens grandiosas num enorme projecto fotográfico que presta tributo à beleza do planeta.
A vida e o trabalho de Sebastião Salgado são-nos revelados pelo filho, Juliano, que o acompanhou nas suas últimas viagens, e por Wim Wenders, também ele fotógrafo.
Sessão às 18h e 21h30
terça-feira
QUARTA FEIRA 8 DE ABRIL 2015
Esta quarta-feira, 8 de Abril, vamos exibir o Sono de Inverno de Nuri
Bilge Ceylan e ja ganhou a Palma de Ouro do Festival de Cinema de
Cannes.
Sono de Inverno
de Nuri Bilge Ceylan
Sinopse
Aydin, um actor reformado, gere um pequeno hotel na Anatólia Central com a jovem esposa Nihal, de quem se tem afastado emocionalmente, e com a irmã Necla, que ainda se encontra a recuperar de um divórcio recente. No Inverno, quando a neve começa a cobrir a pouco e pouco a estepe, o hotel torna-se no refúgio de todos eles mas também no teatro dos seus próprios conflitos…
Sessões às 18:00 e às 21:30
Aydin, um actor reformado, gere um pequeno hotel na Anatólia Central com a jovem esposa Nihal, de quem se tem afastado emocionalmente, e com a irmã Necla, que ainda se encontra a recuperar de um divórcio recente. No Inverno, quando a neve começa a cobrir a pouco e pouco a estepe, o hotel torna-se no refúgio de todos eles mas também no teatro dos seus próprios conflitos…
Sessões às 18:00 e às 21:30
segunda-feira
QUARTA FEIRA 1 DE ABRIL 2015
O Auditório Soror Mariana vai esta quarta-feira, 1 de Abril, exibir o Oscar de Melhor Documentário, realizado por Laura Poitras, intitulado de Citizenfour. Não percam!
Sinopse
Em Janeiro de 2013, estava a realizadora Laura Poitras a fazer um filme sobre abusos de segurança nacional no pós-11 de Setembro nos Estados Unidos quando começou a receber emails encriptados de alguém que se identificava como "citizenfour", que estava preparado para denunciar os programas de vigilância massiva dirigidos pela NSA e outras agências secretas. Em Junho de 2013, ela e o repórter Glenn Greenwald voaram para Hong Kong para o primeiro de muitos encontros com o homem que revelou ser Edward Snowden. Ela levou a câmara com ela.
Sessões às 18:00 (3,5€ bilhete normal) e às 21:30 (4€ bilhete normal).
Citizenfour
de Laura PoitrasSinopse
Em Janeiro de 2013, estava a realizadora Laura Poitras a fazer um filme sobre abusos de segurança nacional no pós-11 de Setembro nos Estados Unidos quando começou a receber emails encriptados de alguém que se identificava como "citizenfour", que estava preparado para denunciar os programas de vigilância massiva dirigidos pela NSA e outras agências secretas. Em Junho de 2013, ela e o repórter Glenn Greenwald voaram para Hong Kong para o primeiro de muitos encontros com o homem que revelou ser Edward Snowden. Ela levou a câmara com ela.
Sessões às 18:00 (3,5€ bilhete normal) e às 21:30 (4€ bilhete normal).
QUARTA FEIRA 25 MARÇO 2015
Esta quarta-feira, 25 de Março, o Auditório vai exibir o último filme realizado por Woody Allen, onde protagonizam Colin Firth e Emma Stone. Não percam!
Sinopse
Conhecido pelos seus números espectaculares, Wei Ling Soo é um dos mais celebrados mágicos da sua época. O que poucos sabem é que por detrás daquela carismática personagem existe Stanley, um inglês de poucas palavras que olha o mundo com cinismo e falta de fé. Certo dia, no final de um espectáculo, é abordado por Howard, amigo de longa data, que lhe pede para ir consigo para a Côte d'Azur (França), para desmascarar uma suposta médium que conquistou a atenção de uma família abastada. Sophie, a rapariga em questão, instalou-se na mansão dos Catledge porque a matriarca está convencida de que, com a sua ajuda, poderá comunicar com o falecido marido. Apesar de Stanley a considerar uma fraude desde o primeiro encontro, a verdade é que, para seu assombro, ela demonstra possuir poderes que desafiam todas as explicações científicas. A pouco e pouco, seduzido pela franqueza e encanto de Sophie, aquele homem pragmático descobre um mundo totalmente novo e cheio de mistérios. Assim, ao mesmo tempo que que as certezas de Stanley começam a cair por terra, abrem-se brechas no seu coração…
Sessões às 18:00 e às 21:30
Magic in the Moonlight (Magia ao Luar)
de Woody AllenSinopse
Conhecido pelos seus números espectaculares, Wei Ling Soo é um dos mais celebrados mágicos da sua época. O que poucos sabem é que por detrás daquela carismática personagem existe Stanley, um inglês de poucas palavras que olha o mundo com cinismo e falta de fé. Certo dia, no final de um espectáculo, é abordado por Howard, amigo de longa data, que lhe pede para ir consigo para a Côte d'Azur (França), para desmascarar uma suposta médium que conquistou a atenção de uma família abastada. Sophie, a rapariga em questão, instalou-se na mansão dos Catledge porque a matriarca está convencida de que, com a sua ajuda, poderá comunicar com o falecido marido. Apesar de Stanley a considerar uma fraude desde o primeiro encontro, a verdade é que, para seu assombro, ela demonstra possuir poderes que desafiam todas as explicações científicas. A pouco e pouco, seduzido pela franqueza e encanto de Sophie, aquele homem pragmático descobre um mundo totalmente novo e cheio de mistérios. Assim, ao mesmo tempo que que as certezas de Stanley começam a cair por terra, abrem-se brechas no seu coração…
Sessões às 18:00 e às 21:30
quinta-feira
SABADO 21 MARÇO 2015
Este sábado, 21 de Março o Auditório Soror Mariana irá ter uma sessão especial de cinema onde irá exibir o último documentário de Ken Loach, O Espirito de 45. Não percam!
O Espírito de 45’
de Ken Loach
O ano de 1945 – que coincide com o fim dos terríveis anos da Segunda Grande Guerra – foi marcado por acontecimentos que alteraram não apenas a Europa, mas vários outros continentes. Durante este período, a união e o espírito de entreajuda dominavam as pessoas, desde os mais jovens aos mais idosos. Com este documentário, que avalia o que se passou especificamente na Grã-Bretanha, Ken Loach oferece ao espectador diversas narrativas e registos históricos que revelam a peculiaridade do espírito dessa época, demonstrando de que forma esse entusiasmo e esperança no futuro pode ser inspirador para os dias de hoje. Segundo as palavras do realizador, "a Segunda Guerra Mundial foi uma luta, talvez a maior e mais considerável luta colectiva em que este país esteve envolvido. Apesar de outros terem feito sacrifícios maiores (…), a determinação de construir um mundo melhor era tão forte aqui como nos outros países. Nunca mais, acreditava-se, iríamos permitir que a pobreza, o desemprego e o fascismo desfigurassem as nossas vidas".
Sessões às 18:00 e às 21:30
O ano de 1945 – que coincide com o fim dos terríveis anos da Segunda Grande Guerra – foi marcado por acontecimentos que alteraram não apenas a Europa, mas vários outros continentes. Durante este período, a união e o espírito de entreajuda dominavam as pessoas, desde os mais jovens aos mais idosos. Com este documentário, que avalia o que se passou especificamente na Grã-Bretanha, Ken Loach oferece ao espectador diversas narrativas e registos históricos que revelam a peculiaridade do espírito dessa época, demonstrando de que forma esse entusiasmo e esperança no futuro pode ser inspirador para os dias de hoje. Segundo as palavras do realizador, "a Segunda Guerra Mundial foi uma luta, talvez a maior e mais considerável luta colectiva em que este país esteve envolvido. Apesar de outros terem feito sacrifícios maiores (…), a determinação de construir um mundo melhor era tão forte aqui como nos outros países. Nunca mais, acreditava-se, iríamos permitir que a pobreza, o desemprego e o fascismo desfigurassem as nossas vidas".
Sessões às 18:00 e às 21:30
segunda-feira
QUARTA FEIRA 18 MARÇO 2015
O Auditório Soror Mariana tem o prazer de exibir, na próxima quarta-feira, 18 de Março, o filme Leviatã de Andrey Zvyagintsev, candidato ao Oscar de Melhor Filme Estrangeiro nesta última edição, e considerado pelos críticos de cinema enquanto um drama trágico, que nos arrasta pela sua seriedade moral, onde a severidade e força dramática escala para o terrível, derrotando a grandiosidade.
Sinopse
Kolia mora numa pequena cidade à beira do mar de Barents, no norte da Rússia. Tem uma garagem ao lado da casa onde vive com a mulher Lylia e o filho Romka, de um casamento anterior. O Presidente da Câmara da cidade, Vadim Sergeyich, deseja apropriar-se do terreno do Kolia, da sua casa e da sua garagem. Tem projetos para aquela propriedade. Inicialmente tenta comprá-la mas Kolia não suporta a ideia de perder tudo o que possui, não apenas o terreno mas também a beleza que o rodeia desde que nasceu. É então que Vadim Sergeyich se torna mais agressivo...
Sessões às 18:00 (3,5€ bilhete normal) e às 21:30 (4€ bilhete normal).
Leviatã
de Andrey ZvyagintsevSinopse
Kolia mora numa pequena cidade à beira do mar de Barents, no norte da Rússia. Tem uma garagem ao lado da casa onde vive com a mulher Lylia e o filho Romka, de um casamento anterior. O Presidente da Câmara da cidade, Vadim Sergeyich, deseja apropriar-se do terreno do Kolia, da sua casa e da sua garagem. Tem projetos para aquela propriedade. Inicialmente tenta comprá-la mas Kolia não suporta a ideia de perder tudo o que possui, não apenas o terreno mas também a beleza que o rodeia desde que nasceu. É então que Vadim Sergeyich se torna mais agressivo...
Sessões às 18:00 (3,5€ bilhete normal) e às 21:30 (4€ bilhete normal).
QUARTA FEIRA 11 MARÇO 2015
Esta semana, quarta feira, 11 de Março, O Auditório Soror Mariana vai exibir o filme “Ida” do polaco Pawel Pawlikowski. “Ida” ganhou recentemente o Oscar de Melhor Filme Estrangeiro. Não percam!
Ida
de Pawel Pawlikowski
Ficção | Polónia | 2013 | 80’
Sinopse
Polónia, 1962. Anna é uma bonita jovem de 18 anos que irá em breve celebrar os votos definitivos para se tornar freira no convento onde vive enquanto órfã desde criança. A madre obriga-a, no entanto, a conhecer antes a única familiar viva, a tia Wanda. Juntas, as duas mulheres embarcam numa viagem à descoberta de si próprias e do passado que têm em comum. Anna descobre que é judia e que o seu verdadeiro nome é Ida. Esta revelação leva-a a dar início a uma jornada para desvendar as suas raízes e confrontar a verdade sobre a sua família. Ida terá de escolher entre a sua identidade biológica e a religião que a salvou dos massacres provocados pela ocupação Nazi na Polónia. E Wanda terá de confrontar as decisões que tomou durante a guerra quando optou por colocar a lealdade à causa, à frente da sua família.
Sessões às 18:00 (3,5€ bilhete normal) e às 21:30 (4€ bilhete normal).
Ficção | Polónia | 2013 | 80’
Sinopse
Polónia, 1962. Anna é uma bonita jovem de 18 anos que irá em breve celebrar os votos definitivos para se tornar freira no convento onde vive enquanto órfã desde criança. A madre obriga-a, no entanto, a conhecer antes a única familiar viva, a tia Wanda. Juntas, as duas mulheres embarcam numa viagem à descoberta de si próprias e do passado que têm em comum. Anna descobre que é judia e que o seu verdadeiro nome é Ida. Esta revelação leva-a a dar início a uma jornada para desvendar as suas raízes e confrontar a verdade sobre a sua família. Ida terá de escolher entre a sua identidade biológica e a religião que a salvou dos massacres provocados pela ocupação Nazi na Polónia. E Wanda terá de confrontar as decisões que tomou durante a guerra quando optou por colocar a lealdade à causa, à frente da sua família.
Sessões às 18:00 (3,5€ bilhete normal) e às 21:30 (4€ bilhete normal).
sexta-feira
SEXTA FEIRA 6 MARÇO 2014
O CINEMA-FORA-DOS LEÕES apresenta
Sexta-feira, 6 de Março
Seguem-se as seguintes sessões:
13 de Março – Histoire Immortelle, Orson Welles, 1968
20 de Março – The Night of the Following Day, Hubert Cornfield, 1968
O Cinema-Fora-dos Leões inicia em Março uma programação que tem por objectivo desafiar o estatuto autoral comummente atribuído unicamente ao realizador. O cinema é uma arte pluridisciplinar que, apoiada nos contributos de vários saberes distintos, constrói um resultado final que nos atinge da retina ao coração. Deste modo, faremos um primeiro ciclo dedicado a um conjunto de filmes que partilham a direcção de fotografia de Willy Kurant, deixando pelo caminho vários realizadores (Agnès Varda, Orson Welles, Hubert Cornfield) em busca do olho de Kurant. Depois prosseguiremos com temas ou paradigmas, por exemplo: a montagem, a produção, o casting, a música, o argumento, etc.
Partimos com Les Crèatures (1966) de Agnès Varda, filme que ao inicio se apresenta confuso e ilógico, mas que não é mais do que um ensaio hipnótico da passagem do real à ficção, ou melhor, de como a realidade e a fantasia são simultaneamente suspensas na mente de um escritor que não distingue a história que escreve da vida que vive. Na verdade Edgar vê no universo da ilha o seu campo de trabalho, o palco sobre o qual dá vida aos seus habitantes e personagens, que neste filme é a mesma coisa.
No ciclo em causa, reveste-se de enorme interesse o facto de Les Crèatures terem três directores de fotografia nos créditos: Kurant (fotógrafo de cinema experiente que em 1966 se encontrava a trabalhar (provavelmente em simultâneo) nos filme Masculin Féminin de Jean-Luc Godard, Trans-Europ-Express de Alain Robbe-Grillet e na curta-metragem Elsa la Rose também de Agnès Varda), e os novatos William Lubtchansky (que também participou na curta-metragem Elsa la Rose, e que até aí tinha apenas fotografado a curta-metragem Fragilité, ton nom est femme de Nadine Trintignant) e Jean Orjollet. Desconhece-se com precisão qual terá sido o contributo de cada um deles em Les Crèatures. Terão sido assistentes de Kurant? Uma entrevista de Varda, feita anos mais tarde, refere que a paisagem da ilha e o seu estranho castelo foi maravilhosamente filmado por Willy Kurant (referindo apenas o seu nome), todavia, estas questões e dúvidas ganham interesse pelo facto de Lubtchansky ter, anos mais tarde, sido responsável pela fotografia de filmes de Claude Lanzmann, Philippe Garrel, Jacques Rivette, Straub & Huillet e Otar Iosseliani. Será possível reconhecer os olhos atrás da câmara em cada um dos 92 minutos do filme?
Sessões às 21h30
Sexta-feira, 6 de Março
Les Crèatures, Agnès Varda, 1966, 92'
Seguem-se as seguintes sessões:
13 de Março – Histoire Immortelle, Orson Welles, 1968
20 de Março – The Night of the Following Day, Hubert Cornfield, 1968
O Cinema-Fora-dos Leões inicia em Março uma programação que tem por objectivo desafiar o estatuto autoral comummente atribuído unicamente ao realizador. O cinema é uma arte pluridisciplinar que, apoiada nos contributos de vários saberes distintos, constrói um resultado final que nos atinge da retina ao coração. Deste modo, faremos um primeiro ciclo dedicado a um conjunto de filmes que partilham a direcção de fotografia de Willy Kurant, deixando pelo caminho vários realizadores (Agnès Varda, Orson Welles, Hubert Cornfield) em busca do olho de Kurant. Depois prosseguiremos com temas ou paradigmas, por exemplo: a montagem, a produção, o casting, a música, o argumento, etc.
Partimos com Les Crèatures (1966) de Agnès Varda, filme que ao inicio se apresenta confuso e ilógico, mas que não é mais do que um ensaio hipnótico da passagem do real à ficção, ou melhor, de como a realidade e a fantasia são simultaneamente suspensas na mente de um escritor que não distingue a história que escreve da vida que vive. Na verdade Edgar vê no universo da ilha o seu campo de trabalho, o palco sobre o qual dá vida aos seus habitantes e personagens, que neste filme é a mesma coisa.
No ciclo em causa, reveste-se de enorme interesse o facto de Les Crèatures terem três directores de fotografia nos créditos: Kurant (fotógrafo de cinema experiente que em 1966 se encontrava a trabalhar (provavelmente em simultâneo) nos filme Masculin Féminin de Jean-Luc Godard, Trans-Europ-Express de Alain Robbe-Grillet e na curta-metragem Elsa la Rose também de Agnès Varda), e os novatos William Lubtchansky (que também participou na curta-metragem Elsa la Rose, e que até aí tinha apenas fotografado a curta-metragem Fragilité, ton nom est femme de Nadine Trintignant) e Jean Orjollet. Desconhece-se com precisão qual terá sido o contributo de cada um deles em Les Crèatures. Terão sido assistentes de Kurant? Uma entrevista de Varda, feita anos mais tarde, refere que a paisagem da ilha e o seu estranho castelo foi maravilhosamente filmado por Willy Kurant (referindo apenas o seu nome), todavia, estas questões e dúvidas ganham interesse pelo facto de Lubtchansky ter, anos mais tarde, sido responsável pela fotografia de filmes de Claude Lanzmann, Philippe Garrel, Jacques Rivette, Straub & Huillet e Otar Iosseliani. Será possível reconhecer os olhos atrás da câmara em cada um dos 92 minutos do filme?
Sessões às 21h30
segunda-feira
QUARTA FEIRA 4 MARÇO 2015
Na próxima qarta-feira, 4 de Março, o Auditório Soror Mariana vai
exibir o filme Ferrugem e Osso de Jacques Audiard, que conta com a
participação de Marion Coutillard, nomeada recentemente para o Oscar de
melhor actriz com o filme "Dois dias, uma noite", e Matthias
Schoenaerts. Não percam!
Sinopse
Tudo começa no Norte. Ali depara-se com a responsabilidade de ficar com Sam, o filho de 5 anos, nos braços. É filho dele mas mal o conhece. Sem casa, nem dinheiro, nem amigos, Ali encontra refúgio em casa da irmã em Antibes, no Sul de França. Ela acolhe-os, trata do pequeno e até o clima parece ajudar. Após uma luta numa discoteca, o seu destino cruza-se com o de Stéphanie. Ela leva-o para casa e deixa-lhe o número de telefone. Ele é pobre; ela é bonita, e muito segura - uma princesa. Tudo os separa. Stéphanie é treinadora de orcas no Marineland. Será necessário que o espectáculo se transforme num drama para que um telefonema nocturno os volte a reunir. Quando Ali a encontra, a princesa está numa cadeira de rodas: perdeu as pernas e muitas ilusões. Ele vai simplesmente ajudá-la, sem compaixão, sem piedade. Ela vai voltar a viver...
Sessões às 18:00 e às 21:30
Ferrugem e Osso
de Jacques Audiard
Ficção | França | 2012 | 120'
Ficção | França | 2012 | 120'
Sinopse
Tudo começa no Norte. Ali depara-se com a responsabilidade de ficar com Sam, o filho de 5 anos, nos braços. É filho dele mas mal o conhece. Sem casa, nem dinheiro, nem amigos, Ali encontra refúgio em casa da irmã em Antibes, no Sul de França. Ela acolhe-os, trata do pequeno e até o clima parece ajudar. Após uma luta numa discoteca, o seu destino cruza-se com o de Stéphanie. Ela leva-o para casa e deixa-lhe o número de telefone. Ele é pobre; ela é bonita, e muito segura - uma princesa. Tudo os separa. Stéphanie é treinadora de orcas no Marineland. Será necessário que o espectáculo se transforme num drama para que um telefonema nocturno os volte a reunir. Quando Ali a encontra, a princesa está numa cadeira de rodas: perdeu as pernas e muitas ilusões. Ele vai simplesmente ajudá-la, sem compaixão, sem piedade. Ela vai voltar a viver...
Sessões às 18:00 e às 21:30
SABADO 28 FEVEREIRO 2015
Este Sabado, 28 de Fevereiro, vamos ter em exibição o filme de
Benoît Jacquot "3 Corações" com Benoît Poelvoorde, Charlotte Gainsbourg, Chiara Mastroianni, Catherine Deneuve. Não percam!
3 Corações
de Benoît Jacquot
Ficção | França | 2014 | 106’
Ficção | França | 2014 | 106’
Sinopse
Numa aldeia de província, uma noite, Marc encontra Sylvie depois de ter perdido o comboio para regressar a Paris. Eles deambulam pelas ruas até de manhã, falando de tudo excepto deles próprios, numa sintonia rara. Quando Marc apanha o primeiro comboio marca um encontro com Sylvie, em Paris, uns dias depois. Não sabem nada um do outro. Sylvie irá a esse encontro, e Marc por infelicidade, não. Procura-la-á e encontrará outra, Sophie, sem saber que é irmã de Sylvie.
Sessões às 18:00 e às 21:30
QUARTA FEIRA 25 FEVEREIRO 2015
Esta próxima quarta feira, 25 de Fevereiro, temos em exibição no Auditório Soror Mariana o filme Ilo Ilo. Não percam!
Ilo Ilo
de Anthony Chen
Ficção | Singapura | 2013 | 99’
Sinopse
ingapura, finais da década de 1990. A rotina da família Lim é alterada com a chegada de Teresa (Angeli Bayani), uma jovem filipina de origem pobre que vem ocupar o lugar de empregada. Apesar das dificuldades iniciais com o pequeno Jiale (Koh Jia Ler), de nove anos, Teresa acaba por conquistar o seu amor, nascendo entre eles um vínculo profundo. Mas a ligação entre os dois virá pôr a descoberto os graves problemas de relacionamento daquela família. Por não conseguir lidar com os ciúmes e com os sentimentos de culpa, a mãe de Jiale toma uma decisão drástica que deixará marcas profundas em todos e que se virá a agravar com os primeiros sinais da crise financeira que se aproxima.
Sessões às 18:00 e às 21:30
Ficção | Singapura | 2013 | 99’
Sinopse
ingapura, finais da década de 1990. A rotina da família Lim é alterada com a chegada de Teresa (Angeli Bayani), uma jovem filipina de origem pobre que vem ocupar o lugar de empregada. Apesar das dificuldades iniciais com o pequeno Jiale (Koh Jia Ler), de nove anos, Teresa acaba por conquistar o seu amor, nascendo entre eles um vínculo profundo. Mas a ligação entre os dois virá pôr a descoberto os graves problemas de relacionamento daquela família. Por não conseguir lidar com os ciúmes e com os sentimentos de culpa, a mãe de Jiale toma uma decisão drástica que deixará marcas profundas em todos e que se virá a agravar com os primeiros sinais da crise financeira que se aproxima.
Sessões às 18:00 e às 21:30
QUARTA FEIRA 18 FEVEREIRO 2015
Iremos ter em exibição esta quarta-feira o "O Congresso", um filme de Ari Folman, o realizador de "Valsa com Bashir". Não percam!
O Congresso
de Ari Folman
ANIMAÇÂO | POL/BEL/FRA/LUX/ISR/ALE | 2013 | 122'
Sinopse
Há já vários anos que a actriz Robin Wright está afastada das luzes da ribalta. Por esse motivo, recebe uma proposta de um importante estúdio de Hollywood para que venda a sua identidade cinematográfica. A ideia é que, em troca de uma avultada quantia em dinheiro, a sua imagem possa ser digitalizada e usada sem quaisquer limitações. Esse contrato, válido por 20 anos, inclui ainda mais uma cláusula: a sua identidade virtual não envelhecerá. Vinte anos após o acordo, o mundo já não é o mesmo, mas Robin também não…
Estreado em Maio de 2013 no Festival de Cinema de Cannes, um filme de animação e "live action" que conta com o argumento e realização do israelita Ari Folman ("A Valsa com Bashir") e com Robin Wright (a interpretar-se a si mesma), Paul Giamatti, Harvey Keitel e Jon Hamm nos principais papéis.
Sessões às 18:00 e às 21:30
Mais informações em : https://www.facebook.com/auditoriosorormariana
ANIMAÇÂO | POL/BEL/FRA/LUX/ISR/ALE | 2013 | 122'
Sinopse
Há já vários anos que a actriz Robin Wright está afastada das luzes da ribalta. Por esse motivo, recebe uma proposta de um importante estúdio de Hollywood para que venda a sua identidade cinematográfica. A ideia é que, em troca de uma avultada quantia em dinheiro, a sua imagem possa ser digitalizada e usada sem quaisquer limitações. Esse contrato, válido por 20 anos, inclui ainda mais uma cláusula: a sua identidade virtual não envelhecerá. Vinte anos após o acordo, o mundo já não é o mesmo, mas Robin também não…
Estreado em Maio de 2013 no Festival de Cinema de Cannes, um filme de animação e "live action" que conta com o argumento e realização do israelita Ari Folman ("A Valsa com Bashir") e com Robin Wright (a interpretar-se a si mesma), Paul Giamatti, Harvey Keitel e Jon Hamm nos principais papéis.
Sessões às 18:00 e às 21:30
Mais informações em : https://www.facebook.com/auditoriosorormariana
sexta-feira
SEXTA FEIRA 13 FEVEREIRO 2015
O CINEMA-FORA-DOS LEÕES apresenta
Sexta-feira, 13 de Fevereiro
Seguem-se as seguintes sessões:
Dia 19 e 20 - ARQUITECTURAS Film Festival
Dia 27 - Tanin no Kao, Hiroshi Teshigahara, 1966, 124'
A lã e a neve são brancas. Trazem no seu dizer o calor e o frio. Penso num inverno que ferve e num inferno branco. Madalena Victorino, uma pessoa que marcou a forma de pensar a relação entre arte e comunidade, artistas e população. Artistas, pessoas, trabalhadores. Este é um filme sobre um espectáculo para fazer e os problemas que o trabalho colectivo coloca aos seus intervenientes. Será que conseguimos sair dos nossos casulos, para um movimento colectivo? Quanto acreditamos nos que nos devem guiar, quanto acreditam eles em nós? Tentamos, batemos com a cabeça, levantamo-nos, tentamos mais uma vez, será que conseguimos?
Na próxima sexta-feira teremos a honra de receber o realizador João Vladimiro no Cinema-Fora-dos Leões para apresentar o filme «A Lã e a Neve».
Sessões às 21h30
Sexta-feira, 13 de Fevereiro
A Lã e a Neve, João Vladimiro, 2014, 90'
Com apresentação do realizador João Vladimiro.Seguem-se as seguintes sessões:
Dia 19 e 20 - ARQUITECTURAS Film Festival
Dia 27 - Tanin no Kao, Hiroshi Teshigahara, 1966, 124'
A lã e a neve são brancas. Trazem no seu dizer o calor e o frio. Penso num inverno que ferve e num inferno branco. Madalena Victorino, uma pessoa que marcou a forma de pensar a relação entre arte e comunidade, artistas e população. Artistas, pessoas, trabalhadores. Este é um filme sobre um espectáculo para fazer e os problemas que o trabalho colectivo coloca aos seus intervenientes. Será que conseguimos sair dos nossos casulos, para um movimento colectivo? Quanto acreditamos nos que nos devem guiar, quanto acreditam eles em nós? Tentamos, batemos com a cabeça, levantamo-nos, tentamos mais uma vez, será que conseguimos?
Na próxima sexta-feira teremos a honra de receber o realizador João Vladimiro no Cinema-Fora-dos Leões para apresentar o filme «A Lã e a Neve».
Sessões às 21h30
segunda-feira
QUARTA FEIRA 11 FEVEREIRO 2015
O auditório tem o prazer de exibir na próxima quarta-feira, o último
filme de Jean-Luc Godard, considerado pela Cahiers o melhor filme do ano
passado. Não percam!
Sinopse
"A ideia é simples: uma mulher casada e um homem solteiro encontram-se. Amam-se, discutem, separam-se. Um cão erra entre a cidade e o campo. As estações passam. O homem e a mulher encontram-se outra vez. O cão entre eles. O outro é um. Um é o outro. São três..." É com estas palavras que Jean-Luc Godard descreve "Adeus à Linguagem", um trabalho que consiste, acima de tudo, numa experiência visual.
Um filme dramático, escrito e realizado pelo iconoclasta cineasta de culto francês que versa sobre uma relação amorosa e os seus ciclos de encontros, paixões e conflitos, sob a forma de uma narrativa visual intrigante e experimental.
Sessões às 18:00 e às 21:30
Mais informações em : https://www.facebook.com/auditoriosorormariana
Adeus à Linguagem
de Jean-Luc Godard
Sinopse
"A ideia é simples: uma mulher casada e um homem solteiro encontram-se. Amam-se, discutem, separam-se. Um cão erra entre a cidade e o campo. As estações passam. O homem e a mulher encontram-se outra vez. O cão entre eles. O outro é um. Um é o outro. São três..." É com estas palavras que Jean-Luc Godard descreve "Adeus à Linguagem", um trabalho que consiste, acima de tudo, numa experiência visual.
Um filme dramático, escrito e realizado pelo iconoclasta cineasta de culto francês que versa sobre uma relação amorosa e os seus ciclos de encontros, paixões e conflitos, sob a forma de uma narrativa visual intrigante e experimental.
Sessões às 18:00 e às 21:30
Mais informações em : https://www.facebook.com/auditoriosorormariana
sexta-feira
SEXTA FEIRA 6 FEVEREIRO 2014
O CINEMA-FORA-DOS LEÕES apresenta
Sexta-feira, 6 de Fevereiro
Seguem-se as seguintes sessões:
13 de Janeiro – A Lã e a Neve, João Vladimiro, 2014.
Com apresentação do realizador João Vladimiro.
Esta semana seremos habitados pela transcendência e mortificação de «Deste Lado da Ressurreição».
Chamamos a atenção para o facto deste filme ser exibido em película (35mm)
Sessões às 21h30
Sexta-feira, 6 de Fevereiro
Deste Lado da Ressurreição, Joaquim Sapinho, 2011, 118'
Com apresentação do realizador Joaquim Sapinho.Seguem-se as seguintes sessões:
13 de Janeiro – A Lã e a Neve, João Vladimiro, 2014.
Com apresentação do realizador João Vladimiro.
Esta semana seremos habitados pela transcendência e mortificação de «Deste Lado da Ressurreição».
Através da água (mar revolto do Guincho), da terra (raízes entre as quais se encaixa o conventinho de Sintra),
do ar (céu) e do fogo (luz das velas que alumiam as celas), o realizador Joaquim Sapinho, coloca em evidência
o que está para além dos nossos olhos: a espiritualidade e o interior da alma humana (tal como numa obra de Rothko).
Os sons da rebentação do mar e do vento da serra arrastam-se, e a nós com eles, entre as várias cenas,
construindo um único e continuo murmúrio que varre todo o filme como se se tratasse de uma oração.
Chamamos a atenção para o facto deste filme ser exibido em película (35mm)
e de termos entre nós o realizador Joaquim Sapinho que muito nos honra com a sua
disponibilidade para apresentar «Deste Lado da Ressurreição» no Cinema-Fora-dos Leões.
Sessões às 21h30
SEXTA FEIRA 30 JANEIRO 2015
O CINEMA-FORA-DOS LEÕES apresenta
Sexta-feira, 30 de Janeiro
2005, 97'
Seguem-se as seguintes sessões:
6 de Fevereiro - Deste Lado da Ressurreição, Joaquim Sapinho, 2011, sessão apresentada pelo realizador Joaquim Sapinho.
13 de Fevereiro - A Lã e a Neve, João Vladimiro, 2014, sessão apresentada pelo realizador João Vladimiro.
Na taxonomia médica o aparelho vestibular do sistema auditivo é responsável pelo equilíbrio humano, importando ainda referir que a palavra “vestíbulo” designa um espaço de transição que antecede a entrada/passagem para outro espaço. Blake (personagem-tipo de Gus Van Sant), de aspecto lânguido, nuvens nos olhos e andar afectado, deambula desequilibradamente entre uma casa, um pavilhão e uma floresta, que constituem a estrutura triangular do labirinto que o encerra e aperta. Se em Gerry a paisagem mutante era significado da recontextualização dos personagens ao longo do percurso, em Last Days as portas-vestíbulo e o som significam a descontextualização do personagem.
Um aspecto de destaque é o timbre ou a atmosfera sonora do filme, que corresponde à instalação Türen der Wahrnehmung (Doors of Perception) da autoria de Hildegard Westerkamp, soundscaper canadiana, caçadora de sons posteriormente compostos em atmosferas sonoras poderosas, num processo de corte e colagem semelhante à montagem cinematográfica. Gus Van Sant corta e cola o som feito de recortes e colagens de Westerkamp, redescontextualizando o som e a imagem para realizar um filme sobre um jovem descontextualizado.
Sessões às 21h30
Sexta-feira, 30 de Janeiro
Last Days
de Gus Van Sant2005, 97'
Seguem-se as seguintes sessões:
6 de Fevereiro - Deste Lado da Ressurreição, Joaquim Sapinho, 2011, sessão apresentada pelo realizador Joaquim Sapinho.
13 de Fevereiro - A Lã e a Neve, João Vladimiro, 2014, sessão apresentada pelo realizador João Vladimiro.
Na taxonomia médica o aparelho vestibular do sistema auditivo é responsável pelo equilíbrio humano, importando ainda referir que a palavra “vestíbulo” designa um espaço de transição que antecede a entrada/passagem para outro espaço. Blake (personagem-tipo de Gus Van Sant), de aspecto lânguido, nuvens nos olhos e andar afectado, deambula desequilibradamente entre uma casa, um pavilhão e uma floresta, que constituem a estrutura triangular do labirinto que o encerra e aperta. Se em Gerry a paisagem mutante era significado da recontextualização dos personagens ao longo do percurso, em Last Days as portas-vestíbulo e o som significam a descontextualização do personagem.
Um aspecto de destaque é o timbre ou a atmosfera sonora do filme, que corresponde à instalação Türen der Wahrnehmung (Doors of Perception) da autoria de Hildegard Westerkamp, soundscaper canadiana, caçadora de sons posteriormente compostos em atmosferas sonoras poderosas, num processo de corte e colagem semelhante à montagem cinematográfica. Gus Van Sant corta e cola o som feito de recortes e colagens de Westerkamp, redescontextualizando o som e a imagem para realizar um filme sobre um jovem descontextualizado.
Sessões às 21h30
segunda-feira
QUARTA FEIRA 28 FEVEREIRO 2015
Esta quarta feira, 28 de Janeiro não percam "E Agora? Lembra-me!" de Joaquim Pinto em exibição no Auditório Soror Mariana.
Sinopse
Há quase duas décadas que Joaquim Pinto convive com o HIV e com o vírus da hepatite C. Reconhecido pela realização de "Uma Pedra no Bolso" (1988), "Onde Bate o Sol" (1989), "Das Tripas Coração" (1992), "Moleque de Rua" (1997) ou "Porca Miséria" (2007), pelo trabalho como engenheiro de som em inúmeros filmes e como produtor de João César Monteiro ("A Comédia de Deus", "O Bestiário") ou Teresa Villaverde ("A Idade Maior", "Três Irmãos"), Pinto teve de se afastar da carreira no cinema devido à progressão da doença. Após anos de luta, decide regressar com esta obra que assina conjuntamente com Nuno Leonel, seu companheiro desde 1996. Através de um documentário confessional, que segue o seu "caderno de apontamentos" sobre um ano de ensaios com medicamentos experimentais iniciados em 2011, ele faz uma reflexão sobre "o tempo e a memória, as epidemias e a globalização, a sobrevivência para além do expectável, a dissensão e o amor absoluto".
Sessões às 18:00 e às 21:30
Mais informações : https://www.facebook.com/auditoriosorormariana
E Agora? Lembra-me!
de Joaquim PintoSinopse
Há quase duas décadas que Joaquim Pinto convive com o HIV e com o vírus da hepatite C. Reconhecido pela realização de "Uma Pedra no Bolso" (1988), "Onde Bate o Sol" (1989), "Das Tripas Coração" (1992), "Moleque de Rua" (1997) ou "Porca Miséria" (2007), pelo trabalho como engenheiro de som em inúmeros filmes e como produtor de João César Monteiro ("A Comédia de Deus", "O Bestiário") ou Teresa Villaverde ("A Idade Maior", "Três Irmãos"), Pinto teve de se afastar da carreira no cinema devido à progressão da doença. Após anos de luta, decide regressar com esta obra que assina conjuntamente com Nuno Leonel, seu companheiro desde 1996. Através de um documentário confessional, que segue o seu "caderno de apontamentos" sobre um ano de ensaios com medicamentos experimentais iniciados em 2011, ele faz uma reflexão sobre "o tempo e a memória, as epidemias e a globalização, a sobrevivência para além do expectável, a dissensão e o amor absoluto".
Sessões às 18:00 e às 21:30
Mais informações : https://www.facebook.com/auditoriosorormariana
quinta-feira
SEXTA FEIRA 23 FEVEREIRO 2015
O CINEMA-FORA-DOS LEÕES apresenta
Sexta-feira, 23 de Janeiro
Seguem-se as seguintes sessões:
30 de Janeiro - Last Days, Gus Van Sant, 2005.
6 de Fevereiro - Deste Lado da Ressurreição, Joaquim Sapinho, 2011, sessão apresentada pelo realizador Joaquim Sapinho.
13 de Fevereiro - A Lã e a Neve, João Vladimiro, 2014, sessão apresentada pelo realizador João Vladimiro.
Chegou a vez de «Bullet in the Head» (1990). O cinema de John Woo, melhor, o cinema asiático de John Woo vive para responder a um dilema: como fazer coabitar os elementos primordiais do cinema de Hong-Kong com as necessidades (intimidades e grandezas) do conto modelar ocidental, o romance do século XIX - por sua vez a base referencial do cinema narrativo. O desejo secreto de alcançar Hollywood sem perder a linguagem original, fruto da educação. Esforço demente e, obviamente, intolerável! Fixemos o olhar em «Bullet in the Head». À primeira vista: Kung-Fu e «The Deer Hunter» – O ballet do tiroteio e Shakespeare.
Sessões às 21h30
Sexta-feira, 23 de Janeiro
Bullet in the Head, John Woo, 1990, 136'
Seguem-se as seguintes sessões:
30 de Janeiro - Last Days, Gus Van Sant, 2005.
6 de Fevereiro - Deste Lado da Ressurreição, Joaquim Sapinho, 2011, sessão apresentada pelo realizador Joaquim Sapinho.
13 de Fevereiro - A Lã e a Neve, João Vladimiro, 2014, sessão apresentada pelo realizador João Vladimiro.
Chegou a vez de «Bullet in the Head» (1990). O cinema de John Woo, melhor, o cinema asiático de John Woo vive para responder a um dilema: como fazer coabitar os elementos primordiais do cinema de Hong-Kong com as necessidades (intimidades e grandezas) do conto modelar ocidental, o romance do século XIX - por sua vez a base referencial do cinema narrativo. O desejo secreto de alcançar Hollywood sem perder a linguagem original, fruto da educação. Esforço demente e, obviamente, intolerável! Fixemos o olhar em «Bullet in the Head». À primeira vista: Kung-Fu e «The Deer Hunter» – O ballet do tiroteio e Shakespeare.
Sessões às 21h30
segunda-feira
QUARTA FEIRA 21 JANEIRO 2015
Esta semana o Auditório Soror Mariana vai
exibir o aclamado filme de Pedro Costa. Um filme a não perder na próxima
quarta-feira, 21 de Janeiro.
Sinopse
Enquanto, a 25 de Abril de 1974, os capitães faziam a revolução, no bairro das Fontainhas o povo procurava Ventura [o cabo-verdiano já antes apresentado nos filmes "Juventude em Marcha" (2006), "No Quarto da Vanda" (2000) ou "Ossos" (1997)]. Hoje, demolido em nome do progresso, o bairro já não existe. Perdido num país assombrado pela guerra colonial, pela revolução e pela descolonização, Ventura revisita os seus fantasmas pessoais que se vão moldando aos fantasmas de Portugal.
Sessões às 18:00 e às 21:30
Mais informações em : https://www.facebook.com/auditoriosorormariana
Cavalo Dinheiro
de Pedro Costa
Sinopse
Enquanto, a 25 de Abril de 1974, os capitães faziam a revolução, no bairro das Fontainhas o povo procurava Ventura [o cabo-verdiano já antes apresentado nos filmes "Juventude em Marcha" (2006), "No Quarto da Vanda" (2000) ou "Ossos" (1997)]. Hoje, demolido em nome do progresso, o bairro já não existe. Perdido num país assombrado pela guerra colonial, pela revolução e pela descolonização, Ventura revisita os seus fantasmas pessoais que se vão moldando aos fantasmas de Portugal.
Sessões às 18:00 e às 21:30
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quinta-feira
SEXTA FEIRA 16 JANEIRO 2015
O CINEMA-FORA-DOS LEÕES apresenta
Sexta-feira, 16 de Janeiro
2011, 118'
Com apresentação do realizador Joaquim Sapinho.
Seguem-se as seguintes sessões:
23 de Janeiro - Bullet in the Head, John Woo, 1990.
30 de Janeiro - Last Days, Gus Van Sant, 2005.
Esta semana seremos habitados pela transcendência e mortificação de «Deste Lado da Ressurreição».
Através da água (mar revolto do Guincho), da terra (raízes entre as quais se encaixa o conventinho de Sintra),
do ar (céu) e do fogo (luz das velas que alumiam as celas), o realizador Joaquim Sapinho,
coloca em evidência o que está para além dos nossos olhos: a espiritualidade e o interior da alma humana (tal como numa obra de Rothko).
Os sons da rebentação do mar e do vento da serra arrastam-se, e a nós com eles, entre as várias cenas,
construindo um único e continuo murmúrio que varre todo o filme como se se tratasse de uma oração.
Chamamos a atenção para o facto desta sessão contar com a presença do realizador Joaquim Sapinho
que muito nos honra com a sua disponibilidade para apresentar «Deste Lado da Ressurreição» no Cinema-Fora-dos Leões.
Sessões às 21h30
Sexta-feira, 16 de Janeiro
Deste Lado da Ressurreição
de Joaquim Sapinho2011, 118'
Com apresentação do realizador Joaquim Sapinho.
Seguem-se as seguintes sessões:
23 de Janeiro - Bullet in the Head, John Woo, 1990.
30 de Janeiro - Last Days, Gus Van Sant, 2005.
Esta semana seremos habitados pela transcendência e mortificação de «Deste Lado da Ressurreição».
Através da água (mar revolto do Guincho), da terra (raízes entre as quais se encaixa o conventinho de Sintra),
do ar (céu) e do fogo (luz das velas que alumiam as celas), o realizador Joaquim Sapinho,
coloca em evidência o que está para além dos nossos olhos: a espiritualidade e o interior da alma humana (tal como numa obra de Rothko).
Os sons da rebentação do mar e do vento da serra arrastam-se, e a nós com eles, entre as várias cenas,
construindo um único e continuo murmúrio que varre todo o filme como se se tratasse de uma oração.
Chamamos a atenção para o facto desta sessão contar com a presença do realizador Joaquim Sapinho
que muito nos honra com a sua disponibilidade para apresentar «Deste Lado da Ressurreição» no Cinema-Fora-dos Leões.
Sessões às 21h30
segunda-feira
QUARTA FEIRA 14 JANEIRO 2015
O Auditório regressa a funções no inicio deste ano com o documentário
20.000 dias na Terra dos realizadores Iain forsyth e jane pollard. Uma
obra singular e impressionista que se confunde entre a ficção e o
documental. É uma obra que acompanha Nick Cave no seu 10.000 dia na
terra, que nos oferece uma performance excepcional, dando nos um
vislumbre ao espírito e processo criativo do autor.
14 de Janeiro
Sinopse
Realidade e ficção misturam-se em 24 horas da existência de um dos mais emblemáticos músicos da actualidade: Nick Cave. Com início no momento em que o protagonista desperta para o seu 20.000.º dia no planeta Terra, a câmara segue-o desde o despertar até às últimas horas deste dia fictício. Ideias surpreendentes são reveladas num retrato intimista que pretende analisar o processo artístico e o poder transformador do espírito criativo. Narrado pelo próprio, o filme expõe a sua visão do mundo e da vida, bem como a filosofia em que assenta a sua obra.
Sessões às 18:00 e às 21:30
Mais informações em : https://www.facebook.com/auditoriosorormariana
14 de Janeiro
20.000 dias na Terra
de Iain forsyth e jane pollard
Sinopse
Realidade e ficção misturam-se em 24 horas da existência de um dos mais emblemáticos músicos da actualidade: Nick Cave. Com início no momento em que o protagonista desperta para o seu 20.000.º dia no planeta Terra, a câmara segue-o desde o despertar até às últimas horas deste dia fictício. Ideias surpreendentes são reveladas num retrato intimista que pretende analisar o processo artístico e o poder transformador do espírito criativo. Narrado pelo próprio, o filme expõe a sua visão do mundo e da vida, bem como a filosofia em que assenta a sua obra.
Sessões às 18:00 e às 21:30
Mais informações em : https://www.facebook.com/auditoriosorormariana
sexta-feira
SEXTA FEIRA 9 JANEIRO 2015
O CINEMA-FORA-DOS LEÕES apresenta
Sexta-feira, 9 de Janeiro
Seguem-se as seguintes sessões:
16 de Janeiro - Deste Lado da Ressurreição, Joaquim Sapinho, 2011, apresentação de Joaquim Sapinho*.
23 de Janeiro - Bullet in the Head, John Woo, 1990.
30 de Janeiro – Last Days, Gus Van Sant, 2005.
* Estão já confirmados outros convidados académicos e cineastas para as sextas-feiras que se seguirão.
Damos as boas-vindas a 2015 com uma película que nos coloca no epicentro de um conflito social causado pelos preparativos de um matrimónio na Índia.
Sessões às 21h30
Sexta-feira, 9 de Janeiro
Monsoon Wedding, Mira Nair, 2001, 114'
Com apresentação da Professora Ema Pires (Departamento de Sociologia|UÉ).Seguem-se as seguintes sessões:
16 de Janeiro - Deste Lado da Ressurreição, Joaquim Sapinho, 2011, apresentação de Joaquim Sapinho*.
23 de Janeiro - Bullet in the Head, John Woo, 1990.
30 de Janeiro – Last Days, Gus Van Sant, 2005.
* Estão já confirmados outros convidados académicos e cineastas para as sextas-feiras que se seguirão.
Damos as boas-vindas a 2015 com uma película que nos coloca no epicentro de um conflito social causado pelos preparativos de um matrimónio na Índia.
Sobre um imenso mar de flores varrido pelas monções,
assistimos a uma sucessão de acontecimentos que põem a claro uma
complexa transformação nos valores culturais indianos, fruto da
permeabilidade/exposição das gerações mais jovens à cultura ocidental.
A
escolha da película e a sua apresentação estarão a cargo da Professora
Ema Pires, do Departamento de Sociologia da Universidade de Évora.Sessões às 21h30
quinta-feira
SEXTA FEIRA 19 DEZEMBRO 2014
O CINEMA-FORA-DOS LEÕES apresenta
Sexta-feira, 19 de Dezembro
2007 | 134'
Com apresentação do Professor Paulo Simões Rodrigues (CHAIA|UÉ)
Nesta semana a atmosfera misteriosa do estúdio de Rembrandt irá proporcionar-nos o segundo encontro entre o cinema e a arte. Se «O Último Ano em Marienbad» explorou o cruzamento fértil entre o cinema e a literatura através da colaboração entre o novelista Alain Robbe-Grillet e o cineasta da Nouvelle Vague Alain Resnais, esta semana teremos um diálogo entre o cinema e a pintura. «A Ronda da Noite» permitirá confrontar os dois regimes de imagem em que Peter Greenaway é, além de mestre, viciado: a imagem pictórica e a imagem cinematográfica, cujas bodas alcançam nele, não só as culminâncias da sumptuosidade visual, como as subtilezas de um pensamento cifrado que, por meio delas, atravessa as finas teias que levam da arte à vida. A escolha da película e a sua apresentação estarão a cargo do Professor Paulo Simões Rodrigues, Director do Centro de História da Arte e Investigação Artística da Universidade de Évora.
Sessão às 21h30
Mais informações em : https://www.facebook.com/auditoriosorormariana
Sexta-feira, 19 de Dezembro
A Ronda da Noite
de Peter Greenaway2007 | 134'
Com apresentação do Professor Paulo Simões Rodrigues (CHAIA|UÉ)
Nesta semana a atmosfera misteriosa do estúdio de Rembrandt irá proporcionar-nos o segundo encontro entre o cinema e a arte. Se «O Último Ano em Marienbad» explorou o cruzamento fértil entre o cinema e a literatura através da colaboração entre o novelista Alain Robbe-Grillet e o cineasta da Nouvelle Vague Alain Resnais, esta semana teremos um diálogo entre o cinema e a pintura. «A Ronda da Noite» permitirá confrontar os dois regimes de imagem em que Peter Greenaway é, além de mestre, viciado: a imagem pictórica e a imagem cinematográfica, cujas bodas alcançam nele, não só as culminâncias da sumptuosidade visual, como as subtilezas de um pensamento cifrado que, por meio delas, atravessa as finas teias que levam da arte à vida. A escolha da película e a sua apresentação estarão a cargo do Professor Paulo Simões Rodrigues, Director do Centro de História da Arte e Investigação Artística da Universidade de Évora.
Sessão às 21h30
Mais informações em : https://www.facebook.com/auditoriosorormariana
segunda-feira
QUARTA FEIRA 17 DEZEMBRO 2014
Esta quarta-feira, 17 de Dezembro temos em exibição no Auditório o
filme, "Ela está de Partida" de Emmanuelle Bercot e com Catherine
Deneuve no papel principal.
Ficção | França | 2013 | 116’
Ela está de partida
de Emmanuelle BercotFicção | França | 2013 | 116’
Sinopse
Bettie já tem cerca de 60 anos. Um dia, abandona repentinamente o seu quotidiano. Ao volanto do seu carro, deixa para trás um restaurante à beira da falência e um companheiro que a traiu com uma mulher mais nova. À odisseia de Bettie junta-se depois o seu neto problemático, que ela mal conhece. Mas também surgem novas amizades e rostos familiares e há até tempo para uma reunião de antigas Misses. À medida que vai ficando mais distante de sua casa, Bettie vai ficando mais próxima da mulher que quer ser.
Sessões às 18:00 e às 21:30
Mais informações em : https://www.facebook.com/auditoriosorormariana
Bettie já tem cerca de 60 anos. Um dia, abandona repentinamente o seu quotidiano. Ao volanto do seu carro, deixa para trás um restaurante à beira da falência e um companheiro que a traiu com uma mulher mais nova. À odisseia de Bettie junta-se depois o seu neto problemático, que ela mal conhece. Mas também surgem novas amizades e rostos familiares e há até tempo para uma reunião de antigas Misses. À medida que vai ficando mais distante de sua casa, Bettie vai ficando mais próxima da mulher que quer ser.
Sessões às 18:00 e às 21:30
Mais informações em : https://www.facebook.com/auditoriosorormariana
sexta-feira
SEXTA FEIRA / SÁBADO / DOMINGO 12/13/14 DEZEMBRO 2014
Ciclo de Cinema
Bonifrates no Cinema Português
Auditório Soror Mariana (Évora)
O Cendrev em parceria com a Confederação e com o apoio do Cineclube/UE/SOIR promovem no Auditório Soror Mariana (Évora), quatro obras cinematográficas num Ciclo de Cinema denominado Bonifrates no Cinema Português. Ao longo de 3 dias (12, 13 e 14 de Dezembro), veremos obras singulares, algumas delas tendo aqui umas das primeiras projecções públicas, conversaremos sobre as mesmas, e sobre o que elas nos dizem das marionetas em Portugal.
Iniciamos dia 12 com a projecção de Barnum, uma realização de Solveig Nordlund para RTP, onde poderemos ver o espectáculo com o mesmo nome, levado a cena pela histórica companhia lisboeta, Marionetas de S. Lourenço, e filmado nas instalações do antigo Museu da Marioneta, aquele que deu origem ao actual Museu instalado no Convento das Bernardas (Lisboa).
Dia 13 projectamos o filme neo-realista Dom Roberto, realizado por Ernesto de Sousa, no qual temos rara oportunidade de ver os robertos do Mestre António Dias em acção, a interpretar na sua totalidade a peça O Castelo dos Fantasmas, pois o Mestre foi o duplo de Raul Solnado (João Barbelas), um errante sonhador da cidade de Lisboa, a quem os garotos apelidaram pomposamente de "Dom Roberto".
Último dia, 14, debruçamo-nos sobre os títeres alentejanos, anfitriões deste Ciclo de Cinema, com uma sessão dupla onde projectaremos numa primeira parte Um instrumentista Popular, dedicado a Manuel Jaleca e inteiramente rodado em Junho de 1970. Este é um episódio, dos 37 que constituem o histórico programa de Michel Giacometti, realizado por Alfredo Tropa - Povo que Canta. Neste episódio o etnomusicólogo faz um inquérito musical junto dos Bonecreiros de Santo Aleixo. Encerramos esta nosso encontro com um documento fundamental para a história destes títeres, o filme Os Bonecos de Santo Aleixo, realizado por João Loureiro e Jorge Loureiro, e produzido pela Cooperativa Paz dos Reis no ano de 1977, quatro anos antes da Assembleia Distrital de Évora ter adquirido todo o material dos Bonecos ao Mestre Talhinha. Um filme que viaja entre a ficção e o documental, no qual podemos ver o Passo do Barbeiro, a Confissão da Beata, entre outros textos, manipulados pela família do Mestre Talhinhas.
Programa
12 Dezembro 2014, 6ªfeira|| 21h30
Barnum - 1986, cor, fic, 62’26 Solveig Nordlund
13 Dezembro 2014, sábado|| 21h30
Dom Roberto – 1962, pb, fic., 100’ Ernesto de Sousa
14 Dezembro 2014, domingo|| 16h00
Povo que Canta - Um instrumentista popular - 1971, pb, doc, 23’06 Alfredo Tropa
Os Bonecos de Santo Aleixo -1977, pb, doc, 103’ João Loureiro e Jorge Loureiro
quinta-feira
QUINTA FEIRA 11 DEZEMBRO 2014
O CINEMA-FORA-DOS LEÕES apresenta
11 de Dezembro
Ficção | França | 1961 | 94'
Com apresentação do Professor José Rodrigues dos Santos (CIDEHUS|UÉ)
No labirinto onírico e geométrico que no filme desta noite se prepara para nos cativar enigmaticamente, assistiremos ao primeiro de dois encontros do cinema com outra arte: nesta semana, será o encontro entre o cinema e a literatura, na próxima, entre o cinema e a pintura.
«O último ano em Marienbad» é o filme que marca como nenhum outro o cruzamento fértil entre o novelista do Nouveau Roman, Alain Robbe-Grillet (aqui, autor do guião e dos diálogos, depois publicado como uma cine-novela), e o cineasta da Nouvelle Vague que mais cedo foi mais longe, Alain Resnais.
O convidado que hoje apresentará este filme seminal será o Professor José Rodrigues dos Santos, o primeiro de um ciclo de apresentação a cargo de académicos da Universidade de Évora no Cinema-fora-dos Leões, agora que estamos a perfazer um ano de programação ininterrupta às sextas-feiras no âmbito das actividades do Cineclube Universitário.
Na próxima semana, um filme-surpresa de Peter Greenaway permitirá confrontar os dois regimes de imagem em que este cineasta britânico é, além de mestre, viciado: a imagem pictórica e a imagem cinematográfica, cujas bodas alcançam nele, não só as culminâncias da sumptuosidade visual, como as subtilezas de um pensamento cifrado que, por meio delas, atravessa as finas teias que levam da arte à vida. A escolha da película e a sua apresentação estarão a cargo do nosso segundo convidado nesta série, o Professor Paulo Simões Rodrigues, Director do Centro de História da Arte e Investigação Artística.
Sessões às 21h30
Mais informações em : https://www.facebook.com/auditoriosorormariana
11 de Dezembro
O Último Ano em Marienbad
de Alain ResnaisFicção | França | 1961 | 94'
Com apresentação do Professor José Rodrigues dos Santos (CIDEHUS|UÉ)
No labirinto onírico e geométrico que no filme desta noite se prepara para nos cativar enigmaticamente, assistiremos ao primeiro de dois encontros do cinema com outra arte: nesta semana, será o encontro entre o cinema e a literatura, na próxima, entre o cinema e a pintura.
«O último ano em Marienbad» é o filme que marca como nenhum outro o cruzamento fértil entre o novelista do Nouveau Roman, Alain Robbe-Grillet (aqui, autor do guião e dos diálogos, depois publicado como uma cine-novela), e o cineasta da Nouvelle Vague que mais cedo foi mais longe, Alain Resnais.
O convidado que hoje apresentará este filme seminal será o Professor José Rodrigues dos Santos, o primeiro de um ciclo de apresentação a cargo de académicos da Universidade de Évora no Cinema-fora-dos Leões, agora que estamos a perfazer um ano de programação ininterrupta às sextas-feiras no âmbito das actividades do Cineclube Universitário.
Na próxima semana, um filme-surpresa de Peter Greenaway permitirá confrontar os dois regimes de imagem em que este cineasta britânico é, além de mestre, viciado: a imagem pictórica e a imagem cinematográfica, cujas bodas alcançam nele, não só as culminâncias da sumptuosidade visual, como as subtilezas de um pensamento cifrado que, por meio delas, atravessa as finas teias que levam da arte à vida. A escolha da película e a sua apresentação estarão a cargo do nosso segundo convidado nesta série, o Professor Paulo Simões Rodrigues, Director do Centro de História da Arte e Investigação Artística.
Sessões às 21h30
Mais informações em : https://www.facebook.com/auditoriosorormariana
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